Etonnant que le thème d’un conte pour enfants intéresse un metteur en scène de nos jours. Le danseur et chorégraphe Iouri Smekalov estime qu’il a fait de Moydodyr, un conte pour enfants Kornei Tchoukovsky,non pas un spectacle pour enfants, mais un vrai thriller pour les jeunes. Il est persuadé qu’il est important d’avoir la sensation du temps et de suivre ce qui se passe actuellement dans la société.
« Chaque artiste, chaque personne qui essaie de créer quelque chose, ressent l’écoulement du temps à sa manière. Mon format – c’est ce qui m’entoure, ce que je vois et ce qui intéresse les enfants d’aujourd’hui. Je parle des enfants qui essaient de comprendre le fond du problème posé par cette histoire. Et ils sont de plus en plus nombreux à s’y intéresser, cela me réjouit »,explique Iouri Smekalov.
Mettre en scène un ballet au théâtre Bolchoï – c’est une opportunité unique qu’on ne peut pas refuser. D'autant plus que pour Iouri Smekalov, la mise en scène de Moydodyr – c’est un premier ballet en deux actes. Diplômé de l'Académie Vaganov, il a commencé sa carrière en tant que danseur au ballet de Boris Eifman à Saint-Pétersbourg. En 10 ans de carrière, il est devenu danseur étoile, l’un des meilleurs de la troupe. Après avoir travaillé dans ce ballet, qui met en scène des chorégraphies contemporaines, Smekalov a rejoint le ballet Mariinsky, où il travaille actuellement.
Agé d’une trentaine d’années, Iouri Smekalov participe aux meilleurs spectacles du Mariinsky. Mais il y a eu également des moments dramatiques dans sa carrière. Lors de ses débuts au ballet, il a eu des problèmes avec la colonne vertébrale à cause du surmenage. Et aujourd'hui, après avoir surmonté toutes ces difficultés, le danseur reconnaît que la maladie l’a aidé à comprendre beaucoup de choses.
Le répertoire de Smekalov compte actuellement une vingtaine de rôles dans des spectacles de Mariinsky. Il incarne plusieurs rôles des ballets classiques, des ballets du 20e siècle, mais aussi dans des mises en scène modernes. Smekalov travaille activement comme chorégraphe, ayant mis en scène six ballets. Actuellement il travaille sur sa septième production et fait également travailler les figurants. Pour Smekalov, découvrir l’artiste – c’est de le voir non seulement du point de vue technique, mais aussi émotionnel.
« Chacun doit montrer son caractère. Un homme doit avoir du charisme, il doit être capable de vivre son rôle, et le montrer au public de manière la plus intéressante possible. Il y a des artistes qui ont un beau physique, de jolies jambes, ils tournent et sautent très bien et ont de beaux traits de visage. Mais dans le ballet, il leur manque le jeu d’acteur, ils n’arrivent pas à entrer dans leur rôle », explique le metteur en scène de Moydodyr.
Smekalov est convaincu que sa nouvelle mise en scène plaira aux petits, comme aux grands. Il travaille sur ce spectacle avec beaucoup d’enthousiasme, jour et nuit. Smekalov évoque les différentes variations du scénario, qu’il compose pour les actrices du théâtre et souligne que le plus important – c’est d’avoir le sens de l’humour.
« Lorsque l’artiste a une attitude adéquate, lorsqu’il aime expérimenter, alors il aime jouer… Car toute sa vie – c’est un jeu. Et si nous ne nous y prenons pas avec enjouement, que se passera-t-il alors avec nous ? A quoi cela sert de vivre alors ? ». /L
